掐丝珐琅工艺画又称金丝彩砂画，是借鉴传统的景泰蓝工艺中的掐丝、点蓝等工序的技术特点上创新的景泰蓝平面画。与传统的景泰蓝制作方法相比，它不用制胚、不需烧制和打磨等，省去很多工序，但其因彩砂而呈现的特殊质感具有很高的观赏价值。掐丝珐琅工艺画还可以根据消费者的要求进行个性定制，而这种方式更加迎合大众市场，深受大家喜爱。盖碗一朵朵流光溢彩、雍容华贵的掐丝珐琅牡丹镶嵌在盖碗上，不仅给原本普通的盖碗增加了文化内涵，也让其多了一丝灵动，兼具实用与观赏的茶具，让人爱不释手。走进位于临夏市茶马古市的掐丝艺术馆，如同进入一处独属于掐丝珐琅画的世界。临夏州非遗保护项目掐丝珐琅工艺画技艺传承人解娟和她的团队制作的一件件精美绝伦的工艺品吸引着游客驻足观赏，争相购买。这里的掐丝珐琅工艺画作品掐丝流畅、细腻，图案美观、大方、新颖，流畅的线条加上鲜艳的釉料、彩砂，将人物和花鸟造型呈现得栩栩如生。蝶戏牡丹“掐丝珐琅工艺画是在传统景泰蓝（珐琅）的基础上改良后，在平面上进行的掐丝工艺。其改变了以往的铜板掐丝，将图案做在活性碳板上，并用淘洗好的釉料、彩砂等原料上色，成品颜色鲜艳、质感华丽、豪华典雅，使得掐丝工艺品可作为摆件、挂画和实用器具。”解娟介绍道。解娟正在给作品点蓝解娟从小酷爱绘画、刺绣、手工艺品制作。年，在一次偶然机会中接触到了掐丝珐琅工艺，并产生了浓厚的兴趣。“学习之初，由于技术不纯熟，失败、失误成为常事。但在不断学习、实践的过程中，我渐渐地掌握了这门技艺，并对其进行研究改进，研发出来了可做在活性碳板上的掐丝珐琅工艺画。”解娟说道。装饰画年，解娟大学毕业后，招聘了3名聋哑工人在家里进行创作，为了方便跟工人交流，她还专门学习了手语。虽然事业起步艰难，但有人和她一起做喜欢的事，解娟心里很高兴。随后，解娟成立了益立文化工作室，潜心制作研发掐丝珐琅工艺画。戏剧人物“日复一日，沉静下来，就做一件事。”解娟告诉记者。在不断地摸索和实践中，她终有所成。如今的解娟不仅技艺精湛，还善于从传统文化中汲取养分，让作品具有文化底蕴和地域特色。她先后赴山东、广州等省地，学习借鉴其他地区先进技术，不断尝试改进工艺、材质，并与临夏当地艺人交流探讨，丰富产品图案，创作出了一批精美的作品。她的创作元素除了中国传统文化以外，还增添了生肖系列、临夏牡丹和临夏山水等。“这些年，我带着作品参加了各类展览活动，在展示掐丝珐琅工艺画的同时，宣传推介临夏的山山水水，很有成就感。随着知名度提升，掐丝珐琅工艺画越来越受到大家的喜爱，订单也随之而来。”解娟笑着说道。河州牡丹和田玉摆件最值一提的是解娟为助力“河州牡丹文化月”制作的掐丝珐琅“河州牡丹”系列作品，采用现代工艺画全新制作流程和独特配方，加以景泰蓝制作工序，把河州牡丹的富贵、娇艳、雍容、大气展现得活灵活现，为临夏牡丹名片添上了精美华贵的一笔。年以来，她的作品先后在敦煌文博会、甘肃省非遗展中展出，并获得了多项奖项。茶盘在解娟看来，掐丝珐琅工艺画最大的魅力在于它集历史、文化、艺术于一身，其制作工艺融汇了中国传统绘画、吉祥装饰、宝石镶嵌等技术，是多种内涵、多项技艺的融合，体现着制作者的独具匠心。景泰蓝花瓶掐丝珐琅工艺画的前身是景泰蓝。这一工艺自元朝晚期传入中国，很快进入宫廷，深受皇家喜爱。到明朝景泰年间，无论是在器型、纹饰、釉色等方面都已发展成熟，尤其是在蓝釉料上有了新的突破，故此得名景泰蓝。掐丝珐琅工艺画在工艺上参考景泰蓝，采用金属丝和彩色砂石为主要原料，经过特殊工艺制作出各种作品。“掐丝珐琅工艺画的制作工序主要有设计图纸、转印图纸、掐丝、点蓝、压膜、打磨、装裱等，既有表现粗犷、原始、古朴、奔放风格的作品，也有表现非常细腻风格的作品。”解娟说道。千里江山为了将这门手艺发扬光大，解娟在工作室开设体验区，带群众近距离领略掐丝珐琅工艺画技艺的文化艺术魅力。同时，她还与省州市妇联合作，成立了扶贫车间，积极开展掐丝珐琅技艺培训、传承与弘扬工作，不仅培训了多名掐丝珐琅学徒，也为多名贫困妇女、残疾人开展了掐丝珐琅画、手工包、手工串珠等培训。目前，车间里有近20名工人，每人每月收入元以上。解娟也先后荣获全省“陇原巧手”培训师、临夏州巾帼创业能人、临夏州“五一”劳动奖章等殊荣。她的掐丝艺术馆被临夏市总工会认定为“传统工艺传承示范基地”，省内外学校经常组织学生来开展实践和研学活动。记者：刘刚林马健编辑：李娟校对：马忠英责编：马志涛审核：范海东预览时标签不可点收录于话题#个上一篇下一篇
